5月10日下午，温州博物馆“刻刀与时间的对话——牟湘波黄杨木雕的破界之旅”分享活动温馨收官。

这不是一场刻板严肃的讲座，而是一场“接地气”的工艺美术分享和交流，25位热爱传统工艺的朋友齐聚现场，跟着中国工艺美术大师牟湘波，沉浸式感受黄杨木雕的传承温度与创新魅力。

活动伊始，牟湘波大师带着大家走进陶瓷馆《薪火同辉——师徒三代木雕的传承与新声》展厅，开启了生动的导赏环节。他亲切地和大家聊起自己的师承故事，讲述师从虞定良大师学艺的青葱岁月，清晰梳理乐清黄杨木雕的传承脉络，让大家真切感受到这项国家级非遗技艺代代相传的匠心。漫步展品间，牟大师重点围绕自己的作品细细讲解，从创作初衷到构思巧思，从木材选择到刀法运用，毫无保留地分享创作背后的故事。他带着大家发现木料的残缺之美，解读作品里藏着的乡愁、环保思考与生命力量，一件件静默的木雕，在他的讲述下变得鲜活灵动，观众们驻足聆听、细细观赏，完全沉醉在木雕的艺术世界里。

展厅导赏结束后，众人移步至文化驿站，牟湘波大师分享起自己近四十年的艺术历程。从毫无美术基础的“小白”学徒，到潜心钻研、深耕不辍，最终成长为中国工艺美术大师，他用朴实真挚的话语，讲述与黄杨木雕相伴的学艺之路与探索之旅。他聊传统技艺的扎根坚守，也讲大胆破界的创新尝试，把现代雕塑、平面设计理念融入木雕的有趣心得，他的分享中没有晦涩的专业术语，让公众真切感受到了黄杨木雕的力量和可塑性。

这场分享会，让每一位参与者近距离触摸到黄杨木雕的非遗肌理。牟湘波大师以刀为笔、以木为媒，让古老工艺在新时代焕发新生，也让更多人读懂了传统工艺坚守与创新的美好。